colaboradoras
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Gabriela García Hubard obtuvo el grado de Doctora en la Université de Paris 7 – Denis Diderot; realizó los estudios de Maestría en Goldsmiths College, University of London; es Licenciada en Lengua y Literaturas Hispánicas por la UNAM. Ha formado parte de varios proyectos de investigación tanto nacionales como internacionales. Ha publicado diversos textos especializados sobre las obras de Beckett, Derrida y otros temas teóricos, así como sobre el placer sexual. Actualmente es responsable del proyecto de investigación “Análisis interdisciplinario de las representaciones y expresiones del placer sexual de los cuerpos feminizados.” PAPIIT IN400825. Es profesora de tiempo completo en el Colegio de Letras Hispánicas en la UNAM. Es co-creadora del podcast de difusión “Nos tocamos” con Las Manitas.
Lu Ciccia es Doctora en Estudios de Género por la Universidad de Buenos Aires (UBA), Argentina, y Licenciada en Biotecnología por la Universidad Nacional de Quilmes (UNQUI). Es investigadora del Centro de Investigaciones y Estudios de Género CIEG-UNAM, en el área de Género en la Ciencia, la Tecnología y la Innovación. Es autora de los libros; “La invención de los sexos. Cómo la ciencia puso el binarismo en nuestros cerebros y cómo los feminismos pueden ayudarnos a salir de ahí”, publicado en el año 2022 por SIGLO XXI Editores; “Contra el sexo como categoría biológica. Cómo desmontar las premisas sexistas que limitan nuestra vida”, publicado en el año 2024 por la misma casa editorial. Actualmente es co-responsable del proyecto de investigación “Análisis interdisciplinario de las representaciones y expresiones del placer sexual de los cuerpos feminizados.” PAPIIT IN400825.
Poeta y profesor universitario. Es Doctor en Letras por la Universidad Nacional Autónoma de México. Profesor de Tiempo Completo adscrito al área de Literatura en el Centro de Enseñanza para Extranjeros, también es profesor en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México en niveles licenciatura y posgrado. Pertenece al Sistema Nacional de Investigadores de México. Sus líneas de investigación son las literaturas queer/cuir, los estudios de las masculinidades, la literatura mexicana de los siglos xix, xx y xxi, y las pedagogías queer enfocadas a la enseñanza del español y la cultura mexicana. Autor del libro Pedagogías queer: entre el hacer y el teorizar. Reflexiones y experiencias docentes encarnadas desde el CEPE. Como poeta ha merecido, entre otros, el Premio Bellas Artes de Poesía Aguascalientes 2019 por su poemario Sigo escondiéndome detrás de mis ojos. Algunos poemas suyos han sido traducidos al inglés, francés, polaco, italiano, catalán y zapoteco.
Andrea Carretero Sanguino es graduada en Español: lengua y literatura (2018) y máster en Literatura Hispanoamericana (2020) por la Universidad Complutense de Madrid y, actualmente, Personal investigador en formación-Comunidad de Madrid en el Departamento de Literaturas Hispánicas y Bibliografía en la misma universidad. Ha difundido sus trabajos de investigación en congresos nacionales e internacionales y es autora de numerosas publicaciones en acceso abierto en revistas especializadas. Forma parte del comité editorial de la revista Cuadernos de Aleph y forma parte del comité de calidad del Programa de Doctorado en Literatura Hispanoamericana, en el cual también desarrolla su tesis doctoral sobre las poéticas de la abyección en el cuento latinoamericano del siglo XXI escrito por mujeres. Sus líneas de investigación se centran en la literatura latinoamericana de los siglos XX y XXI con una mirada desde las narrativas del cuerpo, los estudios de género y sexualidad, la teoría de la abyección y la teoría queer.
Ameyalli Cantorán Espinoza es originaria de Chiautla de Tapia, Puebla. Actualmente es estudiante de la licenciatura en Lengua y Literaturas Hispánicas en la facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. Ha participado en coloquios de análisis literarios. Sus áreas de interés son los estudios lingüísticos y la cinematografía.
Diana Fuentes. Doctora en Filosofía Política por la UNAM. Profesor – Investigador, Definitivo de Tiempo Completo del Departamento de Política y Cultura de la UAM – Xochimilco. Profesora del Colegio de Filosofía, UNAM. Actualmente se desempeña como Coordinadora de la Maestría en Comunicación y Política de la misma institución. Ha publicado el libro Hegemonía y 4T. Un debate gramsciano (2023), que coordinó con Massimo Modonesi, con quien también publicó el libro Gramsci en México (2021). Es autora en múltiples artículos especializados en marxismo y pensamiento crítico.
Nath Giselle (2000) es egresada de la Facultad de Filosofía y Letras (UNAM). Apasionada por los estudios literarios y los estudios de género. Desde 2023 se ha desempeñado profesionalmente como ayudante de profesor en la FFyL en materias relacionadas principalmente con la Teoría Literaria. Asimismo, se dedica a impartir cursos de regularización para jóvenes aspirantes a la licenciatura. Actualmente trabaja en la etapa final de su tesis titulada La transexualidad literaria como ejemplo de futurabilidad: un análisis de la representación de las mujeres trans en tres novelas de la literatura latinoamericana.
Cassiel Marmolejo (2004) es una estudiante de la carrera de Lengua y Literaturas Hispánicas por la FFyL de la UNAM. Proviene de Guanajuato, en donde formó parte de la revista Nosotras las Wiccas con varias presentaciones en la Universidad de Guanajuato. Sus principales temas de interés son los feminismos no esencialistas, la sexualidad femenina, la reivindicación del placer, la literatura escrita por mujeres y la literatura iberoamericana marginal. Además de ser amante de los animales, la música y el dibujo, ha participado en dos carpetas gráficas, una sobre Palestina y otra de animales en peligro de extinción.
Karen Márquez (2003) es egresada de la Facultad de Artes y Diseño (UNAM), fotógrafa y artista visual de Nezahualcóyotl, Estado de México. Su obra explora temas en torno a la movilidad, formas de habitar los espacios y las relaciones dentro del núcleo familiar, mirando principalmente hacia la maternidad. Ha sido parte del programa Colectivos Culturales Comunitarios impartiendo talleres de fotografía. Desde el 2024 es miembro del colectivo La Cartelita, con quienes ha editado fanzines y ha llevado el Cineclub chinampero. El mismo año, un cortometraje documental realizado por la colectiva Mala Leche, de la que forma parte, obtuvo una mención honorífica en el concurso “La CDMX en movimiento” del PUEDJS (UNAM). Su trabajo ha estado expuesto en espacios como la Cineteca Nacional de México en el día del cine casero y en la Universidad Tecnológica de la Mixteca en Huajuapan de León. Actualmente se encuentra cursando un diplomado de arte, cine y fotografía documental en la Escuela Nacional de Artes Cinematográficas (UNAM) y desarrollando proyectos de investigación alrededor de la maternidad y la exploración de la movilidad como mujer de la periodista .
Diseñadora. Doctorante en Diseño y Visualización de la Información en la UAM Azcapotzalco, con maestría en MADIC Diseño, Información y Comunicación por la UAM Cuajimalpa. Su trayectoria académica y profesional se ha enfocado en investigar, comprender y desarrollar propuestas creativas relacionadas con el cruce de las tecnologías y la vida cotidiana, con especial atención en la simbiosis humano-máquina, el extractivismo digital y los espacios de resistencia tecnológica. Es profesora de licenciatura y posgrado en la Escuela de Diseño (EDINBA) del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura. Autora del libro Comunicar la creatividad (2018). Entre sus proyectos de 2025 se encuentran visibleinvisible.net, una caja de herramientas comunitaria orientada a facilitar la comprensión crítica sobre la dataficación y sus implicaciones sociales; y libre-ta.com, una plataforma/guía pensada para construir puentes de comunicación en torno a la migración hacia el software libre, dirigida especialmente a mujeres y disidencias que buscan generar espacios de diálogo fuera de las lógicas patriarcales que prevalecen en muchos entornos tecnológicos de resistencia. Ha desarrollado programas educativos sobre tecnología y arte en diversas instituciones (EDINBA, UNAM, DGTIC) y ha recibido apoyos y reconocimientos del Centro Multimedia (CENART), MUCA Roma (UNAM), el Centro de Cultura Digital (Secretaría de Cultura), Artículo 19/Unión Europea, Domus Academy Milano, entre otras.
Ximena Oñate es una estudiante de posgrado actualmente basada en el Reino Unido. Nacida en la Ciudad de México, aspira a ser investigadora, programadora y periodista cinematográfica. Se especializa en el cine latinoamericano, las políticas culturales, los festivales de cine y los archivos fílmicos. Se encuentra en el segundo semestre del MSc en Film, Exhibition, and Curation en la Universidad de Edimburgo, donde ayuda a estudiantes de doctorado como asistente de investigación y es representante académica del programa. Forma parte del comité del Cambridge Indigenous Studies Discussion Group, un grupo de aspirantes académicos que desarrollan conferencias y eventos con investigadores y artistas creativos, integrantes o interesados en una variedad de comunidades indígenas alrededor del mundo. Se graduó con un First Class Honours del BA en Filmmaking en Aberystwyth University, donde también aportó como Exhibition Assistant en el College of Art. Participa activamente en el circuito nacional de festivales como preevaluadora, apoyando a los equipos de Waterspirite, Women X, Native Spirit y North East International Film Festivals. En su tiempo libre ha sido voluntaria de otros festivales como Sheffield Docfest y Edinburgh Spanish Film Festival, así como periodista independiente para Reelnoise Magazine.
Marta Pascua Canelo es Doctora en Literatura Española e Hispanoamericana por la Universidad de Salamanca (España), donde obtuvo el Premio a la mejor tesis en Igualdad y Género. Es Investigadora Posdoctoral en la Universidad de Alcalá (España) y colabora con el Instituto de Estudios Latinoamericanos y con el Grupo de Investigación en Literatura Contemporánea (GILCO) de esta institución. Es autora de los libros “El ojo torcido. La mirada disidente del feminismo queer” (Cántico, 2023), finalista del I Premio en Teoría Queer y Crip Sonia Rescalvo Zafra, y “No por no ver no veo. Poéticas del ojo en la literatura hispánica del siglo XXI escrita por mujeres” (Iberoamericana-Vervuert, 2025), finalista del Premio Casa de las Américas Cuba. Ha participado en diversos proyectos de investigación, es autora de numerosas publicaciones en acceso abierto y ha realizado estancias de investigación en universidades de Chile, Italia, España y México. Sus intereses de investigación se centran en la literatura latinoamericana y española contemporánea, desde perspectivas que cruzan los estudios de género y sexualidad, la teoría queer y los estudios de la discapacidad.
Sara Rangel Álvarez (2003) es una artista visual de la CDMX. Su trabajo explora la construcción de la identidad a través de lo performático, lo conductual y lo visual, reconociendo el potencial del cuerpo y su registro como agente transformador de la realidad. Su obra, que se halla en el performance, la fotografía y el videoarte, ha estado en diversas exposiciones colectivas en espacios como Factible: Fábrica de Creación, y la Cineteca Nacional. Encarna la disidencia y se escribe desde ella. A su vez, fundó con sus amigas el colectivo Mala leche, que nace del cuidado, las formas de habitar los cuerpos feminizados y la reivindicación de los afectos.
Jessica Leonor Salazar Rodríguez (2002) es estudiante de la licenciatura en Lengua y Literaturas Hispánicas de la FFyL de la UNAM. Fue becaria del Instituto de Investigaciones Filológicas de la UNAM en el proyecto Historia de las Literaturas en México: siglos XVII-XVIII. Forma parte del equipo representativo de la Asociación Universitaria de Juegos de Pelota de Hule Ulama Pot Ta Pok de la UNAM. Ha colaborado en distintos eventos con el equipo del Anticlub de Poesía Tierra de Nadie declamando su obra poética. Se ha presentado en distintos coloquios sobre literatura mexicana e iberoamericana con distintas temáticas. Ha colaborado en distintos números de la revista ¡Goooya! de la UNAM con ensayos relacionados a las creencias mágico religiosas y la “ternura radical”. Actualmente se encuentra realizando su tesis, en la que explora la traducción como un acto de creación literaria en la traducción de Las Heoridas de Ovidio de Diego Mexía de Fernangil. Sus líneas de investigación giran en torno a la representación queer en la media popular y la literatura mexicana y peruana de los siglos XVII y XVIII, así como la moda histórica occidental del siglo XIX.
Irene Soria es una destacada figura en el ámbito de la tecnología y la cultura libre en México. Irene es profesora, investigadora, consultora, diseñadora y Doctora en Estudios Feministas por la UAM, así como activista del software libre. Su trabajo se centra en promover la seguridad digital, el software libre, tecnología y cultura hacker, con un enfoque especial en la participación de las mujeres en la tecnología. Irene fue representante líder de Creative Commons México y parte del Comité Ejecutivo de Creative Commons Global. Es autora y compiladora del libro: “Ética hacker, seguridad y vigilancia” (2016), así como de diversos artículos académicos y de divulgación relacionados con la cultura digital y la tecnología. Además, Irene ha sido conferencista y panelista en diversas partes de México y en países como Portugal, España, Brasil, Chile, Argentina y Colombia, compartiendo sus conocimientos sobre tecnología, cultura libre y feminismo. Actualmente es Presidenta de la Asamblea de Asociadas de la colectiva Luchadoras.MX, mentora en el Instituto de Masculinidades Contra Hegemónicas y profesora en la Universidad del Claustro de Sor Juana, en Ciudad de México. Su compromiso con la promoción de la igualdad de género en el ámbito tecnológico la ha llevado a ser reconocida como una figura importante en el movimiento hackfeminista.
Meri Torras es profesora de teoría de la literatura y literatura comparada en la Universitat Autònoma de Barcelona (España). Sus trabajos de investigación versan sobre ámbitos como la autografía, la identidad, la autoría, el cuerpo, el género y la sexualidad, con especial dedicación al comparatismo entre literatura y artes audiovisuales. Ha sido profesora invitada en varias universidades europeas y latinoamericanas. Parte de sus artículos pueden consultarse en plataformas como academia.edu o researchgate.net. En 2005 fundó el grupo investigador “Cuerpo y Textualidad”, y fue su directora hasta 2022, y desde 2018/19 hasta enero de 2024 ha sido coordinadora del primer Grado en Estudios socioculturales de género del ámbito español [ORCID ID 0000-0002-0935-3860].
Karolina Ulloa es Profesora de Asignatura Interina “A” en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), donde imparte cursos en el Colegio de Letras Modernas (sistema escolarizado) y en el Colegio de Letras Inglesas (SUAyED). Es Maestra en Letras (Letras Modernas) por el Programa de Posgrado en Letras de la UNAM y Licenciada en Lengua y Literaturas Modernas (Letras Inglesas) con mención honorífica. Su investigación se centra en la literatura irlandesa contemporánea, en particular aquella escrita por mujeres, desde enfoques como los estudios del cuerpo y la teoría de los afectos.
Es miembro de la Cátedra Extraordinaria Eavan Boland–Anne Enright de Estudios Irlandeses (UNAM) y, además de participar en el presente proyecto, colabora en otros dos: “Cultura y literatura irlandesas en México: perspectivas y transiciones” (PAPIIT IN400425), dirigido por la Dra. Aurora Piñeiro y codirigido por el Dr. Mario Murgia y “Género, afecto y cultura popular” (PAPIIT IN401824), dirigido por la Dra. Noemí Novell. También integra el Seminario de Estudios Críticos de Cultura Popular de la FFyL (SEM 22_01), coordinado por la Dra. Novell. Asimismo, ha coorganizado encuentros académicos nacionales e internacionales como The Turns of the Centuries: Irish and Latin American Literature and Culture. 2025 International Symposium y, en colaboración con la Embajada de Irlanda en México, el seminario Women Writers from Ireland and Latin America. Conversations from Coast to Coast: Eimear McBride Q&A Session. Asimismo, ha impartido clases y conferencias en diversos foros; entre sus participaciones recientes destacan “Notes to Selves: Reading (Un)motherhood with Emilie Pine” y la ponencia “The Girl Changes Her Face: the (De)composition of Eimear McBride’s Eily”.
Sus publicaciones académicas abordan obras de autoras como Sara Baume, Caitriona Lally, Sally Rooney e Eimear McBride. De forma paralela cultiva el ensayo personal; su contribución más reciente es “At the Corner of Xicoténcatl and Ignacio Allende” (Voices of Mexico, núm. 125). Además de su labor como correctora de estilo, ha traducido a autores como John Boyne, Anne Enright y Rita Duffy. Más información sobre sus cursos, ponencias y publicaciones puede consultarse en karolinaulloa.com.
Dra. WhiteFeather Hunter (Simon Fraser University) es becaria postdoctoral de investigación del Social Sciences and Humanities Research Council of Canada (SSHRC) y bioartista especializada en materialidad reproductiva, artesanía radical y biotecnología especulativa. Su trabajo aborda de manera crítica el biopoder, los biomateriales tabú y las políticas del conocimiento encarnado. Es la directora del proyecto y la principal presentadora de “Obscene Omissions”. Como becaria postdoctoral de investigación del Social Sciences and Humanities Research Council of Canada (SSHRC) en la Simon Fraser University, su investigación examina la tecnociencia feminista, la materialidad reproductiva y la exclusión epistémica en el conocimiento médico y científico. Es co-convocante del grupo de trabajo “Obscene Omissions” y es responsable articular de su marco conceptual, coordinar la colaboración internacional y liderar las actividades de movilización del conocimiento.